Výsledky vyhledávání

Historka o sv. Magdě Komorní scéna Aréna Středa 27. listopadu v 16.00 v Komorní scéně Aréna Bylo, nebylo! Historka o sv. Magdě je drama současné německé autorky Johanny Kaptein. Magda je žena, kterou vídáme každý den. Možná je to podivínka, co se den co den smutně cpe dortem v cukrárně, nebo je to dívka sedící vedle vás ve vlaku či autobuse, nebo jste ji zrovna minuli na ulici. Nezpomalíte a nezeptáte se proč je smutná, proč se neusmívá, co se jí stalo. Ale kdybyste to udělali, možná se dozvíte, že ačkoli není její osud příliš originální, je děsivější a absurdnější než z amerického bijáku. Občas je i hořce zábavný, ale smích se k její situaci nehodí. Je to totiž příběh násilí na ženě, který se přelévá v otázku společenského útlaku žen jak ze strany mužů, tak ze strany žen samotných. Hra získala v roce 2005 prestižní německou cenu Stücktpreis der Schaubühne Berlin. Zaujala jak tématem, tak svou formou. Repliky nejsou přiřazené postavám a všichni povětšinou o Magdě jen mluví, nehrají ji. Každý má na její jednání názor, jakoby si neuvědomoval, že se může hravě ocitnout v identické situaci. V režii Tomáše Loužného, který je jednou z mladých nadějí českého divadla, nás čeká nevšední sonda do vztahů, které jsou tak trochu zvrácené. Realizační tým Autorka: Johanna Kaptein Režie a úprava textu: Tomáš Loužný Dramaturgie: Tomáš Vůjtek Výprava: Ján Tereba Hudba: Ivo Gregorec Sedláček Obsazení První: Michaela Bajgarová Druhá: Anna Čonková j.h. Třetí: Tereza Cisovská Čtvrtá: Renáta Klemensová Baletka: Julie Svitičová, j.h. Premiéra 16. března 2024 v Komorní scéně Aréna. Délka představení je 80 minut. více o inscenaci Foto © Roman Polášek

Richard III. Národní divadlo moravskoslezské Čtvrtek 28. listopadu v 18.30 v Divadle Jiřího Myrona Až bude po nich, sklidím, co jsem zasel Jedna z největších tragédií Williama Shakespeara, jejíž síla a ostrost se neotupila ani za celá staletí. Půvabný Shakespearův jazyk v košatém překladu Martina Hilského přivádí na jeviště fascinujícího antihrdinu, hýří vzletnými slovními obraty i nečekanými dějovými zvraty, zobrazuje virtuózní umění manipulace a bezostyšné amorální lži. Ukazuje vzestup hrůzovlády a temné diktatury. Richard je velký padouch, ale nikdy by nedosáhl svých cílů, kdyby chladnokrevně nevyužíval zhoubných ambicí a tužeb lidí kolem sebe. Richard je znetvořený ošklivec, hrbatý mrzák. Během války dobře sloužil svému bratrovi zákeřnými vraždami, které pro něj páchal a kterými odstraňoval nepohodlné. Díky těmto zločinům je teď jeho bratr Edward králem. Válka skončila a ti, které vynesla k moci, teď oslavují mír. Ale v duši zmrzačeného Richarda se žádný mír nerozhostil. Jeho černá duše uvězněná v postiženém těle až příliš nenávidí okolní svět, do nějž nebude nikdy patřit a těšit se z jeho lesku a blahobytu. A tak dělá dál to, co umí nejlépe – pokračuje v zabíjení. Pokud nemůže být součástí světa šťastlivců, chce jej ovládnout. A tak tento charismatický padouch svým ostrovtipem poštvává své rivaly proti sobě, rozehrává mocenské politické hry a bez záchvěvu svědomí odstraňuje z cesty k moci všechny, kteří mu v ní stojí. Z krvavé lázně vyjde nakonec ověnčen korunou. Dosáhl svého triumfu. Ani ten Richardovi nepřináší smír. Zbavil se téměř všech protivníků, má však ještě jednoho posledního – sama sebe. 30 minut před představením se koná dramaturgický úvod ve slavnostním sále Divadla Jiřího Myrona. Foto © Martin Kusyn Realizační tým Autor: William Shakespeare Překlad: Martin Hilský Režie: Ivan Krejčí Dramaturgie: Pavel Gejguš Scéna: Martin Šimek Realizace scény: Milan David Kostýmy: Marta Roszkopfová Hudba: Ondřej Švandrlík Obsazení Richard, vévoda z Glostru, později král Richard III.: Petr Panzenberger Stanley, lord, hrabě z Derby: Vladimír Čapka Hastings, lord: Petr Houska Anna, lady: Sára Erlebachová Alžběta, královna: Petra Kocmanová Markéta, královna: Kateřina Breiská Vévodkyně z Yorku: Hana Vaňková Richmond, hrabě, později král Jindřich VII.: Martin Dědoch Buckingham, vévoda: Martin Siničák Clarence, vévoda: Dušan Urban Brakenbury, sir Robert: Milan Cimerák Starosta města Londýna: Jiří Sedláček Rivers, hrabě: Jan Fišar Catesby, sir William: Michael Rozbroj První vrah / Tyrrel, sir James: František Večeřa Druhý vrah: Vojtěch Johaník Edward, král Edward IV.: Tomáš Jirman Princ Edward: Marek Moravec York, vévoda: Daniel Hrůza Premiéra 13. ledna 2024 v Divadle Jiřího Myrona. Délka představení je 180 minut . více o inscenaci

Střípky ženy Divadlo Petra Bezruče Čtvrtek 28. listopadu v 15.00 v Divadle Petra Bezruče komorní rodinné drama / hranice mateřské lásky / na kolik kousků je možné roztříštit ženskou duši? / a kdo ji dokáže poskládat zpátky? / stát se matkou není ostuda / ale stát se matkou, která nemiluje své dítě? Rodinná večeře, která otevírá vzájemné konflikty a staré křivdy. Každá z postav má své tajemství, které si s sebou přináší. Středobodem tohoto setkání je osobní tragédie hlavní hrdinky, jejíž trápení si berou za své i ostatní. Každý však ze své vlastní perspektivy. Je možné se očistit skrze trápení jiných? A je vždy nutné hledat viníka naší bolesti? Současná hra maďarské autorky se zabývá tématy tělesné a duševní integrity, mateřství, rodičovství a společenského pohledu a tlaku na ně. Obsazení Maja: Alexandra Palatínusová Lars: Marián Chalány Magdaléna: Kateřina Krejčí Monika: Magdaléna Holcová Vojta: Josef Trojan Zuzana: Markéta Haroková Eva: Barbora Křupková Realizační tým Autorka: Kata Wéber Překlad Tatiana Notinová Úprava: Peter Galdík, Jan Holec Režie: Jan Holec Dramaturgie: Peter Galdík Scéna a kostýmy: Ján Tereba Hudba: Ivan Acher Pohybová spolupráce: Klára Dybalová Kamera: Tomáš Nikel Zvuk: Marcel Weiss Střih: Miroslav Bláha Mix zvuku: Jakub Krajíček Premiéra 24. listopadu 2023 v Divadle Petra Bezruče. Délka představení je 165 minut . Upozorňujeme diváky, že se ve hře objevují vulgarismy, tabákové výrobky a že některé scény mohou rozrušit citlivé povahy / doporučujeme návštěvu od 15 let. více o inscenaci Fot o © Martin Špelda

Foto © PLATO Ostrava (Martin Straka) Rozborové diskuze Galerie PLATO Porážková 3395/26 Foto © PLATO Ostrava (Matěj Doležel) Tři bloky rozborových diskuzí, každý blok věnovaný inscenacím a směřování jednoho z divadel podílejícího se na hlavním programu festivalu. Všechny diskuze moderuje teatrolog a překladatel Michal Zahálka. Sobota 30. 11. ve 12.00 - rozbor inscenací Komorní scény Aréna (diskutují Barbora Etlíková a Petra Janák Zachatá) Neděle 1. 12. v 10.00 - rozbor inscenací Národního divadla moravskoslezského (diskutují Tatjana Lazorčáková a Iva Mikulová) Neděle 1. 12. ve 13.00 - rozbor inscenací Divadla Petra Bezruče (diskutují Marcela Magdová a David Drozd) Skrze diskuze chceme vytvořit prostor pro setkávání divadelních tvůrců, teoretiků i studentů. Diskuze se konají v prostorách galerie PLATO Ostrava. V rámci off programu proběhnou 30minutové diskuze s tvůrci přímo v sále po skončení představení. Po představení Divadla loutek Nejhorší věc na světě ve čtvrtek 28. 11. a v pátek 29. 11. bude diskutovat režisérka Tereza Agelová. Po představení Studia G Kerouac v pátek 29. 11. bude diskutovat režisér Pavel Gejguš.

Divadlo Petra Bezruče Divadlo Petra Bezruče je ostravské divadlo otevřené nejprve neoficiálně 1. prosince 1945 hrou Jak se Honza učil bát a oficiálně pak 13. prosince 1945 premiérou hry Viktora Dyka Ondřej a drak . Tato scéna měla od počátku jiný typ repertoáru než zdejší „velké“ divadlo. Orientovala se hlavně na mladého diváka. Divadlo se nejprve jmenovalo Kytice, potom Divadlo mladých, od roku 1948 Městské divadlo mladých a od roku 1957 Divadlo Petra Bezruče. Po krátkou dobu bylo součástí Státního divadla Ostrava (nyní Národní divadlo moravskoslezské). Scénu tvořili převážně ochotníci; profesionálních herců se diváci dočkali až počátkem padesátých let 20. století. Roku 1961 se divadlo přestěhovalo do moderní budovy Domu kultury Vítkovic (nyní Dům kultury města Ostravy). Od začátku devadesátých let dvacátého století divadlo působí v divadelní budově Blaník v ulici 28. října. Divadlo má dvě jeviště – velkou scénu a komorní prostor zvaný Márnice. ​ Uměleckým šéfem Divadla Petra Bezruče je od sezóny 2019/2020 režisér Jan Holec, stálou dramaturgyní Anna Smrčková. Divadlo Petra Bezruče 28. října 120 702 00 Moravská Ostrava Více informací najdete na webu divadla .

Komorní scéna Aréna Komorní scéna Aréna se za čtvrtstoletí své existence postupně vypracovala na špičku české divadelní scény, o čemž svědčí zcela výjimečné úspěchy v celorepublikovém měřítku, završené čtyřnásobným nejvyšším oceněním Divadlo roku (2013, 2015, 2016, 2017). Soustřeďuje se na tzv. herecké divadlo charismatických osobností, prostřednictvím kterého přináší zajímavá společenská témata, prezentovaná v moderním komorním sále pro zhruba sto diváků. Architektonicky a designově atraktivní prostředí nabízí rovněž foyer divadla, v němž se pravidelně pořádají i mimodivadelní společenské události jako například fotografické výstavy. Již řadu let je souborem, jehož inscenace pravidelně zaznamenává Česká televize a je zvána na prestižní české, ale i zahraniční divadelní festivaly. Uměleckým šéfem Komorní scény Aréna je Ivan Krejčí, kmenovým dramaturgem pak Tomáš Vůjtek. Komorní scéna Aréna 28. října 2 701 85 Moravská Ostrava Více informací najdete na webu divadla .

Divadlo Petra Bezruče Divadlo Petra Bezruče je ostravské divadlo otevřené nejprve neoficiálně 1. prosince 1945 hrou Jak se Honza učil bát a oficiálně pak 13. prosince 1945 premiérou hry Viktora Dyka Ondřej a drak . Tato scéna měla od počátku jiný typ repertoáru než zdejší „velké“ divadlo. Orientovala se hlavně na mladého diváka. Divadlo se nejprve jmenovalo Kytice, potom Divadlo mladých, od roku 1948 Městské divadlo mladých a od roku 1957 Divadlo Petra Bezruče. Po krátkou dobu bylo součástí Státního divadla Ostrava (nyní Národní divadlo moravskoslezské). Scénu tvořili převážně ochotníci; profesionálních herců se diváci dočkali až počátkem padesátých let 20. století. Roku 1961 se divadlo přestěhovalo do moderní budovy Domu kultury Vítkovic (nyní Dům kultury města Ostravy). Od začátku devadesátých let dvacátého století divadlo působí v divadelní budově Blaník v ulici 28. října. Divadlo má dvě jeviště – velkou scénu a komorní prostor zvaný Márnice. ​ Uměleckým šéfem Divadla Petra Bezruče je od sezóny 2019/2020 režisér Jan Holec, stálou dramaturgyní Anna Smrčková. Divadlo Petra Bezruče 28. října 120 702 00 Moravská Ostrava Více informací najdete na webu divadla .